“吴氏金鼎”：大紫砂名器变身“文化使者”

    一碧万顷的江南太湖，荡漾着秀色与灵气，孕育了一方人才、一方文化。从小喝太湖水长大的中国工艺美术大师吴海龙，也是吴氏经典陶艺第五代传人。他创立的紫砂陶艺品牌“吴氏金鼎”，汇聚着百年匠心、千年文化，以独具特色的非物质文化遗产成为国家工商局的注册商标，并走出国门、享誉世界，沿着“一带一路”，由上海、北京至哈萨克斯坦、美国等国家与地区，沿途都是掌声和鲜花。
    吴海龙出生于太湖之滨陶都宜兴的新庄镇，祖祖辈辈以陶为业、抟土为壶。祖父开了百年老字号陶器店，父亲开了陶器作坊，都与陶业结下了不解之缘。在父亲的传授和指点下，20岁那年吴海龙就正式出道成师。先辈的精神和气韵穿越千百年的时光隧道，渗透到年轻的吴海龙身上。
    在学艺的道路上，他接受名师指点，并从家中珍藏的任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、吴德盛、朱可心、顾景舟等历代名家作品中汲取精华、反复揣摩，终于开悟，紫砂技艺由此突飞猛进。
    从祖传技艺中，吴海龙深知紫砂泥料的优劣直接决定了制壶的好坏。优质泥料创作出来的壶吸浮力高、透气性好、稳定性强，色不艳、质不腻。吴氏家中珍藏有数吨黄龙山紫泥，吴海龙提及这些，如数家珍，底槽清、天青泥、老紫泥、紫茄泥……他将这些深藏地下的泥料赋予创意，演绎为一件件紫砂壶艺精品，创造出丰富多彩的艺术世界。
    吴海龙对生活有着独到的观察、理解，五彩缤纷的大自然赋予他取之不竭的创作源泉。天地日月之宏大，花草鸟虫之精微，都在他的创作视野之中。他去粗取精，由此及彼，非常巧妙地把大自然的神奇融化到他的一件件作品之中，并赋予“吴氏金鼎”以独特的理念，使得吴氏每一把壶都是一件有着深邃意境的作品。其作品重在立意，贵在构思，每件作品都是他思想的载体、心灵的花瓣，从壶体至壶钮、壶嘴、壶把，一气呵成，构成一个和谐完美的整体。
    在代表作《哈密瓜壶》上，吴海龙选用了温润细腻的黄龙山段泥，以新疆出产的哈密瓜为壶体，以瓜的枝、藤、叶分别作为壶的把手、壶嘴、壶钮，以不同颜色的段泥装饰壶体纹理，采用立体造型的手法，把饱满的枝叶通过壶把巧妙地覆盖到壶面上，丝丝入扣，惟妙惟肖，高奏出一曲生机勃勃的田园牧歌。另一名作《彩蝶壶》采用虚实结合的手法，以一个花瓣为壶面、一只舞动的花蝶成壶钮、花藤叶蔓作壶把、壶嘴，前后呼应。壶型饱满，线条挺括，删繁就简，高雅脱俗。几种不同色彩的泥料丰富了整体造型，十分和谐，给人带来一幅风拂花香、蝶飞春暖的美丽图景。这两件紫砂精品都在国家级专业陶艺比赛中荣获金奖。2017年在哈萨克斯坦世博会上，他的另一件紫砂国礼作品《一带一路》也一举拿下金奖，荣获特邀紫砂壶工艺美术家称号，成为“一带一路”紫砂品牌文化使者。
    天道酬勤，吴海龙大师以对紫砂艺术的不懈追求，一步步走上了艺术之巅，成为闻名海内外的中国工艺美术大师、中国国礼特供艺术家、中华文化遗产保护传承人、中华民族杰出艺术家。
    为了进一步弘扬中华古老的陶瓷艺术，吴海龙先后创办了“吴氏金鼎紫砂文化有限公司”“吴海龙紫砂艺术馆”作为对外陶艺交流的重要窗口。“吴氏金鼎”作为吴氏家族品牌，以独特的艺术魅力吸引了海内外紫砂爱好者的目光，美国、韩国、泰国、日本、香港、台湾的许多文化名流纷纷前来取经学艺。根据他的同宗先祖吴湖帆收藏的“富春山居图”，吴海龙精心设计了“富春山居图”系列套壶共12把，第一款四把壶已经完成，第二款八把壶将在2028年全部完成。他“期待着祖国河山的统一大业，期待着和一半在台湾一半在大陆的‘富春山居图’一起亮相。”